Ma démarche est intuitive et se développe dans l’expérimentation. Mes projets naissent de ma curiosité à observer mon environnement, l’espace physique et les objets qui m’entourent, l’architecture ou la manière dont la nature se transforme. Un simple détail, une anomalie qui interfère dans l’ordre normal des choses ou une logique singulière qui se dégage d’une vue d’ensemble peut être un point de départ.
Je m’inspire de la nature, à la fois ordonnée et chaotique, et aux désordres qui s’y développent. L’hybridation de matériaux hétéroclites—rebuts, fragments industriels, organiques— met en scène une nature transformée par l’humain, mais aussi capable de le transformer en retour. En opposant matériaux naturels et artificiels, formes organiques et objets construits, je m’intéresse à la relation fragile et complexe entre l’humain et la nature en questionnant sa puissance et ses limites.
Par la sculpture et l'installation, je conçois des univers énigmatiques qui interrogent notre relation à l'objet et à l'espace. Je travaille en trois dimensions à partir d’objets et de matériaux obsolètes que je trouve, détourne et transforme, auxquels j'hybride des objets fait main. Il en résulte des volumes insolites à mon échelle, qui me confrontent dans mon espace et qui existent dans leur singularité, leur matérialité, leur étrangeté. Tels des systèmes biomorphiques improbables ou des entités autonomes, parfois familières mais irréductiblement autres.
Mes sculptures constituent à la fois une réalité accomplie et une forme de possibles. Elles suscitent l’imaginaire sans jamais se fixer dans une représentation. Ce sont des objets de réflexion qui déplacent le réel, bousculent le regard et attisent la curiosité. Ils proposent une dimension autre du monde, invitant l’esprit à découvrir de nouvelles perspectives, à porter un regard renouvelé sur ce qui nous entoure, à s’étonner, à s’interroger et parfois à sourire.
Marie-Ève Fréchette
Statement
My practice is intuitive and develops through experimentation. My projects emerge from my curiosity about my surroundings: the physical space, the objects around me, architecture, and the way nature transforms. A simple detail, an anomaly that disrupts the normal order of things, or a singular logic that reveals itself through a broader view can become the starting point of my work.
I draw inspiration from nature, both ordered and chaotic, and from the forms of disorder that arise within it. The hybridization of disparate materials: waste, industrial fragments, organic matter, stages a nature that has been transformed by humans, but which is also capable of transforming them in return. By opposing natural and artificial materials, organic forms and constructed objects, I explore the fragile and complex relationship between humans and nature, questioning its power and its limits.
Through sculpture and installation, I create enigmatic environments that question our relationship to objects and space. I work in three dimensions using obsolete objects and materials that I find, divert from their original purpose, and transform, to which I hybridize handmade elements. The result is unusual volumes, scaled to my own body, which confront me in space and exist in their singularity, materiality and strangeness like improbable biomorphic systems or autonomous entities, sometimes familiar yet irreducibly other.
My sculptures are both completed realities and open possibilities. They stimulate the imagination without ever settling into a fixed representation. They are objects of reflection that displace reality, disrupt perception, and spark curiosity. They offer another dimension of the world, inviting the viewer to discover new perspectives, to look again at what surrounds us, to be surprised, to question, and sometimes to smile.